まんねんしきにちじょう
10名の契約更新ニュースで、ひと安心できた、
その翌日に。
キャプテンとしてチームを鼓舞し続けたプレイヤーの流出(完全移籍)の報に、
なんともいえぬ喪失感を味わう……とは。
こういうのは、場数を踏めば馴れる、というものでないことが、身に沁みてわかりますな。
とりわけ。
深澤キャプテンの場合は、キャプテンシーと、戦術におけるアンカーポジションが、ミゴトに、山雅にハマってましたからねぇ。
ご本人の技量と戦術理解度は、もちろんのこと、
チーム強化眼の的確と、首脳陣のアサイメント(ポジション割当て)も、また素晴らしかった。
あたしとしては、カフェトークのキャンセルに、不穏な感じは持ったけれど。
ま。
指揮官の慧眼は来季も存続するのだから、
ベルマーレさんとは、DFとＭFをやりとりしたぐらいに、この際考えて、
チームと戦法の再構築を期待するのみ。
いまは。
山雅の戦いに多く貢献してもらえたことを感謝し、新天地での飛躍を望むばかり。
いつか、また、同じ景色の中で出逢えたら至福……。
で。
来季も共闘してもらえる俊英たちの成長と、売り出しを楽しみにしましょうか。
では。
2 – 2 のドロー。
……の結果は、当日職場で聞いたのだが、
その後、ハイライトにも触れずにいて、
翌々日の夜に、DAZNで、フルタイム観戦。
(大会にあまり熱心でないと、こうなってしまう)
ゲームの前半が低調だったこともあって、
後半に、計4回もゴールネットが揺れたものの、
双方ともに、〈極く手堅いゲームプラン〉を実行した印象。
4 – 1 – 2 – 3 を採るオランダは、
両ウイングが、常にタッチライン高くに張って、攻撃的なサッカーを基軸とする。
けれど、アンカーが不活発、実質、中盤がない様相で、
基底からボールがウイングへと渡る。
で、そこらへんでごちゃごちゃとボールが動くけれど、日本の堅牢な守備もあって、
結局は、クロスが投じられる攻撃となり、アイデアと面白みはあまりない。
対し、日本。
3 – 4 – 3(2 – 1)のシステム。
守備時は、5 – 3 – 2 で、
最終ラインを、ペナルティエリアの前方に設定するから、縦に、きわめてコンパクトな陣容を保つ。
ランキング上位の相手には、まづは、守備から、という考えなのか。
右サイドで、堂安と久保が守備に追われるのが、その象徴的光景だった。
先発メンバーには、僕が知らないプレイヤーも多かったが、
#15(鎌田) の沈着さがめだったのと、
左サイドで、活き活きと仕掛ける 背番号#13が、かなり!! 魅力的だ。
日本の 1点目は、彼が中央へカットインしてきて撃ったシュートによるもので、
その際、画面に、背中の NAKAMURAが写ったのをみて、
おぅ、彼、中村というんだ。これから、注目しよう。
ボールを握る側に立っても、連携やパスに優れているから、
もっと攻撃的にやったら?、と思ったが、 これも指揮官の思想なら、問答無用。
で、手堅いゲームプランは、結局は、
2 – 1 でゲームを締めようとしたオランダの采配ミスとなって現れた、と思う。
攻撃性がチームから剥がれ、その結果、日本の押し込みをゆるしたから。
日本からしたら、
勝てなかったので、決してしてやったりでもない。
が、オランダが、結果として引いてくれたので、大いに助かった。
ところで、89分の同点弾。
あれが、鎌田のゴールと認定されたのには異議あり。
その前にヘデイングをしたプレイヤーのもんじゃあないの?
……というわけで、日本にとっては、
それほど傑出したゲームではなかった。
けれど、
これをフツーに遂行できるようになったところにこそ、日本の進化と真価が、ありますよね。
では。
おそらく、今年上半期の、いちばんの発見。
もちろん、僕の中での。
体系的になど、もちろん、聴くわけでなし、
行き当たりばったりの音楽好きに過ぎない者にとって、
トミー フラナガン トリオのアルバム『オーヴァーシーズ』(Overseas)に、
聴き惚れている。
1957年8月15日、ストックホルムで録音。
1985年にデジタルリマスタリング。
ピアノ☞ トミー フラナガン、
ベース☞ ウィルバー リトル、
ドラムス☞ エルヴィン ジョーンズ。
テクニックと抒情が詰まっていて、しかも、そのどちらにも流されることない、ブルージーで、リラックスした緊張感。
69年前の、洒落たジャズ演奏を楽しんでいます。
その中から一曲、〈Delama〉。
では。
実情は、
他にネタも尽きたので、これでも記事にするか、ということだろう。
〈サッカースタジアム〉最寄り駅からのアクセス悪いランキング、ってやつね。
しょうもない記事を、繰り返し書いてメシが喰えるんだから、サッカー文筆業とは、なんと幸せな職業であることか。
日本の至る所にプロサッカークラブを創ろう!! が、100年構想の大きな思想であって、
せいぜい首都圏をのぞけば、全国で、車なしの生活は考えられず、
しかも、地方に行けば行くほど、鉄道(や公共交通)収益が、赤字垂れ流しでアップアップしている昨今、
鉄道駅からの距離で、スタジアム立地の良し悪しを語るのは、ナンセンス!!
むしろ検証すべきは、スタジアムを取り巻く、駐車場の、質および量の確保具合、シャトルバスなどの充実度ではないか?
アルウィンも御多聞にもれず、
ワーストランキングの常連だが、
話もだんだんと手が込んできて、さっき目にとまったのは、
〈主要駅から〉だってさ。
つまり、松本駅から、8kmも離れてるから、徒歩だとお手上げ、だそうな。
ところで、平田、村井駅は、どうしたのさ?
実査もしないで、記事書いてますね、この筆者。
そもそも、ホーム(地元)の観客にとって、まぁまぁのアクセスなら良い。
アウェイのお方にとっては、
ゲーム注目度、自宅と開催都市との遠近で、遠征の可否が決まるのですよ。
……でも、深く考えたら。
こういう議論がくりかえし湧くのは、
あぁ、これをJR社の誰かさんが読んで、スタジアム至近に新たな駅を設けよう、
スタジアムまで支線を伸ばそう、と考えつくのを狙っているに違いない。
まったく、ありがたいお話だ。
では。
成田 三樹夫扮する四流刑事が、
だみ声で、工藤ちゃーん、と登場するテレビドラマではなくて、
劇場公開された、角川映画のほう。
手持ちぶさたから、つい魔がさして、図書館で借りたので、
せっかくだからと、観始めたのに、
30分くらいで、我慢できなくなって、観るのをやめにした。
当時、売り出し中の薬師丸ひろ子(19歳?)に、
松田 優作の、コメディ役者としての軽妙や面白さを絡ませる、といった趣向はわかる。
が、それだったら、『家族ゲーム』(1983年) で足りる。
ちっとも面白くない、で片づけてしまえば、それきりの話だが、
僕にとっては。
2026年の今だから面白くないのか?、
はたまた、もしも、公開当時に観たとして、やはり、面白くなかったのか?
この辺は、かなり重要なことに思える。
映画そのものとして、耐えられないのか、
あるいは、ああいう描き方、ジョークの提示が、時代的に褪色いちじるしいためなのか。
笑わせたい、感心させたい、そのための演出(と演技)が、ことごとく笑えない。
これには、困った。
……もともと、僕の中で、80年代とは、70年代の燃えさしに等しく、
(70年代は、60年代が終わったあとのつんのめり)
素直に笑えないのは、いまだに、そんな時代感覚から自由になれない自分があるからかも知れない。
では。